今回はピチカートの話です。
（ピチカート、ピツィカート、ピッチカート、ピッツィカート）
ピチカートとは、弦を指で弾く（はじく）んです。
弦を弓で擦るのではなく、はじくんです。
ギターやウクレレのように。
ピチカートを迎え撃とう！
ピチカートは、突然やってきます。楽譜のなかに、突然現れます。しかも、たいてい、何の前触れもなく「いきなりピチカート」なんです。予測しておかないと失敗します…！（ひぇえええ）逆に言えば、分かっていれば怖くない！
ごくまれに、オーケストラの弦楽器が全員で揃ってピチカートをやることもあります。管楽器の極上のハーモニーがまさに消えようとするその瞬間、お客さんも、固唾をのんで見守っているそのときに、全員で狙いすまして「ポンっ」って。幸せ……。
あとは、ひたすらピチカートが続くってのもありますね。交響曲の楽章丸ごとひとつひたすらピチカート。速いパッセージもまるでギタリストのように、びしびしストロークを決められたらと思うとゾクゾクします。
で、忘れた頃に弓を持つんですね。
慌てていて、うっかり弓を床に落としたり、ひどい人になると客席まで飛んでいっちゃって。お客さんに弓を拾ってもらう人がいるとか、いないとか。
そんな、魅力いっぱい(?)のピチカート。「ピチカート歓迎！」「ピチカート上等！」「ピチカートいつでも来い！」「ピチカート恐るるに足らず！」「ピチカートなんぼのもんじゃい！」という心境を越えて、「ピチカート ｷﾀ━━━━━━(ﾟ∀ﾟ)━━━━━━ﾎﾟﾆｮﾛﾝ♪」というところまで行ってみたいものです。
ピチカートのコツ……？
バイオリンのピチカートで音をうまく出すコツって何でしょう？
バイオリンに似た楽器……アコースティックな弦楽器……いつも必ずピチカートしている楽器……ハープはどうでしょうか？ヒントになりませんか？
ハープを思い浮かべてみましょう。「あること」に気づきませんか？……形の特徴……くびれ……ハープで「びろろろろろ～ん♪」とグリッサンドしてるところを思い浮かべてみましょう。自分でもその気になって、手を伸ばして…奥から手前に、「びろろろ～ん」…もういちど、「びろろろろろろ～ん」…
腕全体を使おう
このときの、腕全体の動きはどうでしょうか？いちばん遠い弦まで手を伸ばすでしょ「よっこらしょ！」そこから、軽く下向きの弧を描くように撫でるように…最後は耳の後ろまで腕をかき上げます。ちょうど、耳にかかったさらさらヘアーを、耳の後ろにかきあげる感じですね。まぁるく撫であげるんです。優しく、しかし力強く。指先だけの仕事じゃないですね。
指先が動きをリードするんですが、指先をどう動かすかは腕全体の連携です。ハープの上にある「くびれ」と同じ動きになるように思えます…だいたいですが。人間が、無理のない動作できれいな音を出せるように形を追求した結果が、ハープのあのデザインなのではないかと…こじつけですが。
どこをハジくのか…？
ハープのデザインの事と、腕全体の動きのことを書きました。要するにですね、「ある一定の音を出すには、弦の長さ全体から見てある一定の比率の場所あたりをはじけ」ってことを言いたかったんです。
ピチカートをあれこれ実験してみる！
さぁ、実験というか遊びのつもりで読み進めてみてください。
ご自分の楽器を取り出せるようなら取り出してみましょう。この実験に弓は不要です。
まず、弦の中間地点をはじきましょう。つぎに、駒のすぐそば。最後に、もういちど弦の中間地点を。
なにか感じましたか？感触はどうでしたか？出てきた音は何かかわりましたか？
自分だけの音の引き出しを作ろう！
はじく点は、駒からどのくらい離れるといいのか。どこをはじくと、どんな音になるのか。自分なりのデータを手に入れてください。弾く場所が違えば音が変わります。
大切なのは、1点欲しい音を出すために、何をコントロールすればいいかを知っていること。これだけです。
ピチカート奏法に必要なこと
そして、ピチカート奏法において音が生まれるために必要な要素はなにかというと、指と弦との触れかた/離れかたです。これが、バイオリンのピチカート奏法の上達の鍵を握っているといえます。
